认知设计的要素

• 认知设计被定义为一篇文章对读者产生的精心设计的影响。这个设计的核心是作品的主题和主题。主题是关于作品的内容。主题是作者对主题所采取的态度或对该主题的看法。这种态度或观点控制着作者展开作品的方式。
• 设计元素是强调主题和主题的方式。它们包括
  • 结构,
  • 性格,
  • 的位置,
  • 比喻论,
  • 花言巧语,
  • 和观点。

结构

• 视觉结构:书在书页上的样子
  • 特定线条的压痕
  • 具体的诗歌类型(具体的;十四行诗——彼特拉克和莎士比亚的;五行打油诗)
  • 节中断和长度
  • 特定字体的使用:斜体，大胆的、大写字母、任何字体更改
  • 线的长度
  • 段落的长度(短段落容易让作品起伏不定;长篇大论往往会让作品显得“威严”或“学术性”)
  • 章节中的部分(用空白、******或其他视觉分隔符☼表示)
  • 断章
  • “书”的书
  • 的结构:作品打动人的方式(尤其是在诗歌中)

• 节奏
  • 重读音节和非重读音节的重复模式
  • “脚”是诗歌的基本韵律;脚的类型包括:抑扬格、扬抑格、扬抑格、平抑格
  • 一般来说，每一行的英尺数越多，这一行就变得越严肃或阴郁

• 押韵
  • 充当助记剂，为读者记住诗歌提供一种方法(例如，童谣就是简单的例子)
  • 韵律上的停顿可能意味着一些重要性
  • 为诗歌创造方向
  • 设定期望
  • 使人觉得这首诗是一种艺术结构
  • 发展结构:作者引导读者阅读作品的方式
    • 顺序(按时间顺序排列;好辩的;分散的;从其他地方开始，而不是从开头开始，使用闪回等技巧来讲述故事)
    • 使用的插曲

字符

• 角色在特定情境下是如何行动的
• 角色行为背后的原因
• 与角色行为相关的“道德”
• 角色是如何发展的(速度;深度;通过刻板印象、漫画或特定的身体特征;圆形或平)
• 这个角色通过他/她的行动、言语和思想告诉了我们什么
• 角色是如何与他人互动的
• 角色在情境中的反应
• 角色对场景的反应如何
• 角色的目的(沿着情节发展的手段;主角的陪衬)
• 的字符数

位置

• 物理设置的特点
• 场景与现实世界的关系
• 一年的时间，一天的时间，生命的时间
• 时代，世纪，十年
• 叙述的持续时间
• 时间和地点的关系
• 从一个地方移动到另一个地方
• 时间流逝的细节
• 测序的时间
• 在叙述中使用时间(如倒叙，向前闪)
• 新社会的创造(如未来主义、幻想主义)
• 动作的物理高度和周围其他物体的关系
• 观察动作的角度
• 城市与乡村
• 元素(天气)的存在

比喻论

• 比喻语言的外延与内涵
• 图像-触发对视觉，嗅觉，触觉，听觉和味觉记忆的回忆，读者有物理对象的描述
• 明喻-用like, as, or than等词对两个事物进行明确的比较
• Metaphor—两件事物之间隐含的类比;它更多地依靠读者的想象;它更抽象
• 象图像一样的符号应该给读者带来物体的画面;然而，符号更进一步，它还应该唤起与物体的抽象联想(例如，在基督教的象征主义中，一个十字架:两个交叉的木块[物体]象征着基督的死亡，赎罪，牺牲，怜悯，爱，[抽象]
• 一个符号只能是作者的私有，但随着作品或一系列作品的重复，这个符号的抽象性和具体的参考意义发生变化，对读者来说变得明显
• 符号通常是基于文化的
• 原型-存在于人类意识之下的符号或符号群;它们被认为是人类共同的经历(例如旅程，英雄)。我们经常说到“普遍性”——普遍性的主题，普遍性的人物;然而，在我们对后殖民世界的理解中，许多人会辩称，原型除了在文化背景中不存在．

修辞

• 词序
  • 对常用词序的处理以创造一种效果

• 词的选择
  • 修辞语言(矛盾修饰法、拟声词、谐音、头韵、夸张、轻描淡写、反讽、典故、双关)
  • 行话，俚语，方言，俗语，具体的
  • 单词复杂性和抽象性

• 句子结构
  • 句子类型(单句、复合句、复合句、复合句)
  • 句子设计(松散的、周期性的、平衡的、允许的片段)
  • 使用分号，同位语，冒号，破折号
  • 顺序(自然、倒置、分裂)
  • 类型(断言式、疑问式、祈使句、感叹式)

角度(叙事声音)

• 第一人称，参与者，观察者，记者
• 第二人称——将读者置于主角的位置(选择你自己的冒险!)
• 第三，全知，有限全知(即墙上飞)，记者