12世纪的时尚和服装

我们认为十二世纪是由优雅，神秘和创造性设计捕获的。这绝对是由他们的服装表现出来的。十二世纪是一个激烈的宗教崇拜的时候，当他们在舞台上进行时，服装是他们日常克制的释放。

本世纪的服装展现了人们的才华和个性。这对戏剧产生了巨大的影响，因为即使在今天，男女演员在换上演出服后，也会活过来。

为了展示演化和缓慢，稳定的服装发展，有必要回到结构开头：行李箱，平羊毛帽，以及十二世纪的连衣裙的许多其他同样有趣的细节。

十二世纪是一个壮观的异国情调和梦幻般的服装，经过古典戏剧的消失，是西欧礼仪或教堂戏剧的时代。（Hartnoll 36）

不仅要有更多的关注服装，而且来自印度人的化妆品。化妆品是一种躲藏或毁容一个人的脸，成为任何人。第十二世纪的人很讨厌他们可能会脱离苍白的面孔，潜入生动的色彩和花哨的化妆。

英格兰此时是羊毛件的唯一制造商;因此，在大多数制作中，羊毛，Frieze，Rugge，Broadcloth，Kersy和类似材料佩戴。只有富裕的行动者/女演员都可以作为金色或银色，天鹅绒，缎，组织，闪亮的锦缎，闪亮的锦缎，这一切都是在法国，西班牙和意大利的美妙价格进口的那样。（布鲁克71）

天鹅绒和缎子之所以受到大家的喜爱，是因为它们的触感和光滑的质地给了大家一种放松的感觉。演员们最喜欢穿丝绒和缎子，而不是其他布料。

女性是他们最受欢迎的购买者，大多数人在表现后不得不去除衣服时非常懊悔。

有些男女演员喜欢把天鹅绒和缎子带回家，在家里穿上……但如果有人抓住他们，他们就会“犯下可怕的罪行”。因为那时的宗教因素如此强烈，大多数人都在等待从日常生活的束缚中挣脱出来的机会(哈特诺尔74）

非常难以找到当代的当代例子的服务于此期间的男女服装。女装衣服特别有趣，因为他们的日常敷料常规是如此多样化。

褶皱衬裙一般在舞台上使用，并且将裙子固定到皮带上的想法可能是保护裙子不必要地发现的斑点。农民女士穿着简单的羊毛衣服，他们的班次经常由Linsey-Woolsey制成。

礼服通常系在衣服的前面，袖子和腰线都很合身。

妇女崇拜和装备服装，因为他们最终可以佩戴没有覆盖整个身体的东西，更不用说Drab颜色方案。

十二世纪的宗教禁止如此异国情调的服装，例如那些合适的乐队，但每个女人都觉得自由，更为女性化。（Willett 16）

女性的软管是布料，膝盖以上达到，在那里他们被捆绑;鞋子是布料，达到膝盖以上，他们被捆绑在那里;鞋子的宽度宽松，鞋底扁平，脚趾开放。

张开的脚趾是十二世纪剧院的另一个特别优点。露趾鞋是创造力和神秘感的象征。女人们喜欢在舞台上穿露趾鞋。他们不得不每隔一天穿一双黑色的靴子式的鞋子，这双鞋子遮住了他们大部分的腿和脚趾(威利特24）

接近本世纪末，“开叉袖”开始流行于时尚女性。两边用金扣子而不是通常的扣子扣在一起。在舞台上，人们总是穿一条大围裙，围裙是用荷兰布或一些较粗的织物做成的，腰带或腰带用来携带妇女不时需要的任何小物件。

腰带和腰带今天仍然广泛地用于剧院。这显示了十二世纪的戏剧是如何代代相传的，至今仍被用来给舞台表演者穿上服装。

宝石，金，银链子，钩子，无数的戒指被广泛佩戴。手套戴上后，在指关节处切开，露出下面的戒指。手套和昂贵的宝石在今天仍然很流行，对服装的最后一件来说仍然是至关重要的(哈特诺尔52）

男人们只穿了一件衬衫和紧身衣，紧身衣的布料从腰到脚都有，上面套着一件粗糙的木制腰带，高出膝盖一两英寸，袖子很长。他们的靴子或鞋子通常由皮革制成，并覆盖脚踝。

有时，斗篷或长袍在舞台上持续了温暖，因为一些戏剧在户外举行。这些人的服装也在多年来。男人穿着衣服仍然很简单，他们喜欢穿舒适的服装。

舞台上的男人没有发痒的羊毛或冷缎子。斗篷是最时髦的，短的，几乎够不到臀部，有时穿的是威尼斯式的披风。肩垫一般，加上“翅膀”来突出双打的宽度。

威尼斯人是一系列膝关节泄露，令人瘫痪，绗缝和填充。这些通常达到膝盖，宽带宽阔的吊袜带或用小褶边或粘合剂捆绑。（布鲁克14）

可能是关于十二世纪的时尚和服装变化的原因是他们是如此精心制作，并有精彩的刺绣。当演员/女演员采取舞台时，剧院的宗教内容就自行了。

他们觉得自己是个新人。这是如此重要，因为今天的表演者也有同样的感受。因此，我们接近了一个结束，我们历史上最有趣的世纪，一个被疯狂的热情、疯狂的疯狂和疯狂的支出所震撼的世纪。

那是一个宗教在人们生活中占主导地位的时期，人们可以放纵自己。十二世纪在戏剧史上也将具有重要意义，因为他们的时代是未来服装的基石，让每个人都眼花缭乱。

引用/查阅的作品

布鲁克，虹膜。第十二世纪的服装。伦敦：亚当和查尔斯布莱克，1967年。

哈特诺尔，菲利斯。戏剧：历史课程。纽约：泰晤士河和哈德逊公司，1985年。