文艺复兴对散文、诗歌和戏剧的影响

文艺复兴及其启示

在最广泛的意义上，学习的复兴表示，中世纪黑暗之后人类思想的逐步启示。名称文艺复兴和人文主义通常适用于同样的运动。文艺复兴时期首次在英格兰使用的术语，只有十九世纪才能延迟，源于十九世纪，意味着“重生”。

广泛的说法，文艺复兴意味着在第十四个和第十五世纪来到欧洲的学习重新唤醒。文艺复兴不仅是英语，而是欧洲现象，基本上被考虑，它通过新态度彻底替代了中世纪习惯的中世纪习惯。

文艺复兴的曙光首先来到意大利，然后是法国。而传到英国则要晚得多，大约是在16世纪初。在意大利，希腊学术的影响在土耳其征服君士坦丁堡后显现出来，希腊学者们带着大量古希腊文学手稿逃亡到意大利避难。

对这篇文学的研究在当时发射了意大利的灵魂和想象力，并创造了一种与中世纪完全不同的新型知识分子和审美文化。

首先，文艺复兴意味着长期束缚人类思想的中世纪经院哲学的消亡。学者们把自己卷入了无用的争论中，并试图将亚里士多德哲学的原则应用到基督教教义中，从而产生了大量的文学作品。

其次，它标志着对精神权威——教皇权威的反抗。宗教改革虽然不是学术复兴的一部分，但在英国却是一场伴随运动。这种对精神权威的蔑视，与对知识权威的蔑视同时发生，文艺复兴时期的知识分子以他们明目张胆的反威权主义而著称。

第三，文艺复兴意味着希腊和拉丁学者对美和优雅有更强的感知。文艺复兴时期的文人寻求将这种美和这种润色融入他们的本土文学。此外，它意味着一种模仿倾向的诞生，隐含在术语“古典主义”。

最后，文艺复兴标志着从神中心到同心圆的宇宙观念的转变。人们开始认识到人的价值是永久的价值，并寻求通过古代遗产来丰富和阐明这些价值。这带来了一种新的异教信仰，标志着人本主义的兴起，同时也暗示着唯物主义的兴起。

文艺复兴对散文、诗歌和戏剧的影响

散文

伊拉斯谟、托马斯·莫尔爵士、莱利和西德尼是最重要的散文作家，他们充分显示了文艺复兴对英国散文的影响。伊拉斯谟是荷兰人，他来到牛津学习希腊语。他的主要工作是对愚蠢的赞美这本书是他在英国写的最重要的著作的英译本。伊拉斯谟在1510年写了这本书。

托马斯爵士更多乌托邦是“对文艺复兴的真正序幕”。这是一本由英国人撰写的一本，以欧洲成名而成;但它是用拉丁语（1516）编写的，只有后来（1555）被翻译成英文。“乌托邦”这个词源自希腊语“ou topos”意味着没有地方。更多的乌托邦是一个想象中的岛屿，这是一个理想共和国的栖息地。

对理想状态的描绘隐含着一种对当代岛屿的社会批判。摩尔欠柏拉图的债共和国是相当明显的。然而，摩尔似乎也要感谢当时最近的探险家和航海家的发现，比如瓦斯科·达·伽马——他们大多是西班牙人和葡萄牙人。在《乌托邦》中，摩尔否定了中世纪主义的所有含义，而推崇古希腊文化。

再看看伊丽莎白时代的散文作家——文艺复兴的鼎盛时期——我们发现他们在文体和思想内容上都受到了古代古典学术复兴的显著影响。悉尼阿卡迪亚,碱液Euphues,和妓女教会政体的法律用非通用的英语写作;而且要么过于沉重——就像Lyly和Sydney那样——带有一些古典华丽的装饰，要么模仿了拉丁语法。

在他的职业生涯和他的论文,培根是文艺复兴，尤其是意大利文艺复兴时期唯物主义和马基雅维利主义的代表人物。他既有对真理的冷静追求，又有对物质进步的强烈渴望。

诗歌：

托马斯维尤特（1503-42）和萨里伯爵（1517-47）是英格兰新诗的先驱。在杂耍之后，英语诗歌的精神沉没了一个世纪的向上。第十五世纪的发音变化在韵律中创造了很多混乱，这在这种重要诗人的实践中，因为Lydgate和骷髅被沦为嘲弄。Wyatt在意大利和法国广泛旅行，并受到意大利文艺复兴时期的咒语。

必须记住，Wyatt和萨里的工作并没有反映古代罗马的影响，也是现代意大利的影响。到目前为止，随着公平，Wyatt和萨里进口到英格兰各种新的意大利度量模式。此外，他们给了诗歌是一种新的恩典感，尊严，美味和和谐，被他们缺乏曲柄和千禧年的相似之处。

此外，他们深受彼特拉克情诗的影响，并尽力模仿它。彼特拉克的爱情诗是乡村类型的，憔悴的情人表现为他的情妇的“仆人”，他的心因她的忽视而颠簸，他的情绪随着她的缺席或存在而变化。

它取得了威特的信誉，将十四行诗介绍进入英国文学，以及萨里首先写完空白诗，又是索纳网和空白诗歌后来被广大最佳英语诗人练习。虽然在他的十四行诗中，Wyatt没有雇用普通的Iambic pentameters，但他在他的时代的诗人中创造了一种纪律感，他们忘记了讲话的课程和卓越手，像Skelton一样，正在写“衣衫褴褛”和“锯齿状”线在耳朵上令人难以释放。

怀亚特写了32首十四行诗，其中17首改编自彼特拉克。其中大多数(28首)都有彼特拉克十四行诗的韵律;也就是说，每个都有八度a b b a b a，二十八岁的二十六个有C d d C e esestet。只有在过去的三个中，他就会接近什么是莎士比亚公式，即三个Quatrarina和一个对联。在第十三十四行诗中，他完全制作了它;这个十四行诗押韵ab a b，a b a b，a b a b，c c。萨里写了大约十五六首十四行诗，其中十首使用了莎士比亚的公式，这是十六世纪十四行诗中最受欢迎的。

萨里的工作是精致的恩典和温柔，我们发现Wyatt中失踪了。此外，他是一个更好的工匠，对他的诗歌带来更大的和谐。萨里在第四本书的翻译中雇用了空白诗歌Aeneid.，在Gavin Douglas先前首次翻译成英语诗歌的工作，但在英雄对话中。

戏剧:

16世纪中期，古典文学的复兴对英国戏剧产生了第一次明显的影响。在这种影响之前，戏剧，尤其是喜剧，有着相当活跃的本土传统。

这一传统起源于礼拜仪式的戏剧，后来发展到奇迹和神秘，后来发展到道德，直到幕间休息。约翰·海伍德写过不少充满活力的插曲，但它们在调子、精神和目的上都与古代的希腊和罗马戏剧完全不同。

第一个英语常规悲剧戈尔巴蓬和喜剧拉尔夫摆架子Doister都是对古典悲剧和喜剧的模仿。戈尔巴蓬是对塞内加悲剧的一种奴性模仿，虽然没有太多的生命痕迹，却有了它的全部特征。

和塞内加悲剧一样，它以复仇为悲剧动机，大部分重要事件都是由信使在舞台上讲述的，有大量的修辞和冗长的演说，其中有一个幽灵剧中人，等等。这的确是“血与雷”式悲剧的一个很好的例子。

后来，“大学才子”在他们的戏剧作品中打出了独立的音符。他们拒绝像罗马戏剧的作家那样盲目地模仿罗马戏剧戈尔巴蓬和摆架子Doister。尽管如此，他们的戏剧还是受到了文艺复兴的影响;相反，他们充分地展示了这一点，尽管方式不同。

在他们的想象中，他们都被新的文献射击，这些文献向他们展示了人类能力的新维度。在这方面，马洛站在大学智慧的最前沿。他被称为“文艺复兴的真实孩子”。