如果让任何人说出一位伟大的现代建筑师的名字,总会有一些人的名字被反复提及。路德维希·密斯·凡德罗就是其中之一。作为二十世纪杰出的建筑师之一,他在建筑领域取得了巨大的进步,为未来的设计师打开了许多大门。从来没有想要宣传他的想法或他自己,他的能力产生如此惊人的建筑声明精确和简单创造了社会的重大启示。在他的一生中,MIES遇到了许多情况,影响了他作为建筑设计师的风格和特征。在他生命的八十三年期间,每次活动都慢慢地高涨了他对现代建筑世界的掌握。

Ludwig Mies于1886年出生于德国亚琛的亚琛。他和父母一起生活了二十年。他的父亲作为梅森工作,并给了Mies对建筑材料的充分了解。虽然他只是作为一个孩子被判处基本的教育,但在十九岁的时候,已经获得了比许多建筑师在多年的培训和学徒经过多年来的有效知识。他描述了他的教育如下:“我没有传统的建筑教育。我在几个好的建筑师下工作。我读了几本好书。那是关于它的。“Mies的早期生活在各个方面都是平均的;然而,将他与众不同的一个特质并使他带到历史突出,这是他的巨大比例。

1905年,Mies与他的家人搬到柏林。他在那里为Bruno Paul,Ar-Nouveau建筑师和家具设计师工作。这赢得了MIES他的第一个建筑委员会,年龄在二十一,Riehl House。两年后,他加入了彼得希尔格的设计实践,在那里他遇到了大师建筑师沃尔特格罗佩斯和勒诺克斯。在他的时间与Behr,Mies协助在圣彼得堡设计德国大使馆。仍然希望获得作为建筑师的个人认可,他也受到Behren的涡轮机工厂的启发,也在圣彼得堡。它的巨大的大厅与钢拱形框架和混凝土的码头类似于Mies将很快带入他的工作的力量和力量的诗意形象。当他于1911年为海牙设计的克罗尔房子项目设计了他的独立创造力的第一次建议。它从未超越了模拟阶段,但它让Mies有机会超越Behren而不使用过去的任何借来的款式。

就在第二年,密斯离开了贝伦的工作室,在柏林建立了自己的工作室。他也结婚了。在此期间,卡尔·弗里德里希·辛克尔(Karl Friedrich Schinkel)的建筑设计和优雅的新古典主义建筑成为密斯的灵感之源,直到20世纪20年代末,密斯都借鉴了他的想法。他的大部分早期设计都是高度投机和实验性的,显示出他在寻找一种新的和创新风格的建筑风格。虽然MIES在形式方面仍然是一个典范,但很明显,他对结构越来越感兴趣,这是他被称为今天的大师的元素。

当他在德国军队服役几年后回到柏林时,他回到了一个充满艺术动荡的世界。表现主义、立体主义有了新的亮点,社会对它们的反应也很欢迎。正是在这种氛围下,密斯在他的建筑中最终打破了过去的古典风格。1921年,当他画出玻璃摩天大楼的草图时,这一点就被人们所认识。他的第一个设计是一座20层楼高的全玻璃塔楼。一年后,他的另一幅画超越了这个大胆而富有想象力的想法。一个更加激进的30层建筑展示了一个由连续的玻璃幕墙包围的自由形式的综合体。他的草图非常有创意,因为之前从来没有完全用玻璃设计过。这些想法突然把密斯推到了现代主义运动的前沿,并为今天玻璃和金属摩天大楼的设计奠定了基础。他的钢架和玻璃墙模型只是他建筑风格的开始。

在密斯创造玻璃摩天大楼项目的同时,他的婚姻也走到了尽头。就在那时,他也决定改变自己的姓氏。他从来都不喜欢《密斯》,德语翻译成“可怜的”或“可怜的”。为了找一个更专业的名字,他把名字改成了密斯·凡德罗(Mies van der Rohe),还加上了他母亲娘家姓的一个版本。他觉得如果他要以他的建筑的力量和力量闻名,这是一个适当的改变。然而,到1924年,他还没有独立设计一座重要的现代建筑。在第一次世界大战期间,他的工作主要包括出版、展览和讨论项目。到1925年,他惊人的项目为他赢得了足够的认可,并吸引了许多私人和公共客户。

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1926年,他被任命为Deutcher Werkbund副总裁。同年,他设计了一座纪念碑,纪念殉道的德国共产党人卡尔·利布克内希特和罗莎·卢森堡。他展示了他在材料方面的渊博知识,他使用了叠加和悬臂的砖石。这个项目在密斯的砖砌别墅和纪念碑的工作期间是一个亮点,成为他职业生涯的一个独特的里程碑。他成功设计的其他砖建筑包括1926年在古伯的狼屋;1930年,克雷菲尔德的赫尔曼兰格(Hermann Lange)和酯屋(Esters Houses);1933年柏林的Lemcke House。他在20世纪20年代和30年代建造的砖房和纪念碑是他职业生涯中最不为人所知和最不为人所知的方面。

1928年,在巴塞罗那国际展览会上,密斯被选中设计德国馆,这是他早期最著名的作品,这标志着密斯建筑生涯的起点。由于金钱不是建造展馆的问题,密斯用石灰华、大理石、玻璃、缟玛瑙和钢建造了展馆。通过使用对任何建筑师来说都是最珍贵的材料,密斯证明了他想要的展览是展馆本身,而不是展馆内部的展览。他还设计了铬和皮革制成的巴塞罗那椅,供参观展览的皇室使用,后来成为20世纪的标志。批评家们声称密斯并没有解决展馆的任何功能问题,但是密斯的回答得到了建筑史的支持:“建筑的寿命很长,通常比其原有的功能更长久,必须自我适应不同的用途。建筑物唯一的永久性成分可以预期拥有。“很可能没有人会记住录音机内部的展示,还是帕台农神庙的功能,如果有的话。所有这些都将被承认是建筑师的辉煌及其特殊结构。

1930年,密斯成为德绍包豪斯设计学院的院长,德绍是20世纪现代主义建筑的主要中心。同年,他设计了捷克斯洛伐克布尔诺的图根哈特住宅,这是他职业生涯中另一个独特的里程碑。这是第一个玻璃房子,让自然的树木和景观形成视觉内部边界,而不是厚厚的、不透明的墙壁。就像柯布西耶的萨伏伊别墅和赖特的罗比住宅一样,密斯的图根哈特住宅代表了他的职业生涯。许多批评他的建筑缺乏色彩的人往往没有看到他是如何利用自然资源,通过玻璃墙使他的建筑充满生机和色彩。到了这个时候,在1930年代早期,密斯被国内外公认为德国最伟大的建筑师,也是世界领先的建筑人物之一。密斯的座右铭“少即是多”,不仅体现了他寡言少语的性格,也描述了他的工作方法,将思想提炼到极致的纯粹。这个著名的短语也成为了20世纪建筑的精髓。为了进一步拓宽视野,密斯搬到了美国,并于1937年在芝加哥设立了办事处。抵达美国后不久,他的名气使他得到了一份工作,在伊利诺斯理工学院担任了20年的建筑主任。 Here Mies had the opportunity to train a new generation of American architects and at the same time develop a master plan for the IIT campus by designing twenty buildings.

在遍布MIES'建筑职业生涯中,他设计了超过200个建筑物和项目,更不用说从未让它过去过绘图阶段的项目。他在他生命的最后二十年内完成了大量作品。1950年,他创造了湖岸驱动公寓,芝加哥人称为“玻璃房”。双身26层的公寓塔楼到处都影响了建筑师改变了几乎所有美国城市的面貌一年后,他设计了伊利诺伊州普莱诺的范斯沃斯住宅,这通常被视为他的住宅建筑的顶峰。范斯沃斯的房子,十有八九是密斯或其他任何人所能创造的玻璃和钢铁、皮包骨建筑的最完整的陈述。它也是普遍性的终极,精确和润饰的终极,思想的结晶的终极。”虽然范斯沃斯住宅可能是他最著名的住宅项目,但他在1958年设计的西格拉姆大楼可能是他最伟大的建筑成就。它是纽约唯一一座由密斯设计的建筑,是现代主义建筑运动理想的缩影。这座由密斯和他的同事菲利普·约翰逊(Phillip Johnson)共同设计的杰作离街道仅100英尺远,它的巨大广场“浪费了空间”,引起了许多人的质疑。在密斯看来,“一栋建筑应该是步行上去的,而不是开车进去的:因为没有人会从汽车门廊冲进入口大厅,体验摩天大楼的全部戏剧性。”除了有争议的广场,建筑的其他部分是它的独特之处。它的37层玻璃和青铜被挤压的i型梁连接在黑色玻璃幕墙上。 Depending on the angle of view and lighting, its color can range from a deep black to a golden brown. The owner of the building, Samuel Bronfman, had only one requirement of the building: that it be “the crowning glory of everyone’s work.”

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西格拉姆大楼可能是密斯最著名的建筑,但它不是密斯最后的伟大作品。在他生命的最后十年里,他设计了近30座建筑,包括古巴的百加得行政大楼、华盛顿特区的马丁·路德·金图书馆和芝加哥的IBM地区办公楼。1959年,他在德国获得了“荣誉勋章”终身成就奖,随后在1963年获得了美国总统自由勋章。密斯完成了一个建筑师一生所能完成的一切,甚至更多。《财富建筑师》(Architects of Fortune)一书的作者伊莱恩·霍克曼(Elaine Hochman)在总结密斯的职业生涯时说:“密斯对建筑视野的精细化,对材料的敏感,以及对完美的追求,在很大程度上受到了赞扬。”1969年8月7日去世后,他被安葬在芝加哥的雅园公墓(Graceland Cemetery),这里是许多建筑界领袖的安息之地,包括路易斯·沙利文(Louis Sullivan)。他故居附近的芝加哥当代艺术博物馆前的街道也以他的名字命名。

密斯被公认为现代建筑的创造者之一;事实上,很少有建筑师像密斯一样,在其一生中和一生之后都需要如此多的赞美。作为一个现代主义风格但原则上是古典主义的人,密斯的作品遵循历史,但从不模仿历史风格。他以对材料的优雅运用和对细节的精确把握而受到认可。他经常承认,与将建筑作为社会转型的工具相比,他更感兴趣的是加强个人对空间的体验。在他的整个职业生涯中,他试图在他的建筑中留下纪律、秩序、清晰和真理的遗产,他在这方面非常成功。詹姆斯·约翰逊Sweeney记得密斯在他的纪念仪式。在他死后一个月:“密斯留给我们的遗产是他的重要,个人,和鼓舞人心的秩序的世界模式近年来遭受了太长时间的忽视这样一个精神上的纪律。如今,我们无需再强调密斯的贡献价值,也无需再强调他作为艺术家的地位。作为后者,他幸运地活了下来,意识到他得到了普遍的认可。在世人看来,他是一个伟大的建筑师,也是一个谦虚、谦逊的人。 To his intimates he will always remain, what he always was to them, a benign monolith: a warm friend and full human being.”

引用这篇文章如下:威廉·安德森(学校工作助手编辑团队),《路德维希·密斯:传记和建筑师》,在学校努力,2019年,//www.chadjarvis.com/ludwig-mies-biography-sarchitect/

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